Oživení AI portrétu: fiktivní obsazení v krátkém klipu

Řekněme, že obsazení vzniklo podle průvodce sérií portrétů: pět postav, jedno nasvícení, jeden objektiv. Prezentace vypadá dobře. Pak se někdo zeptá, jestli by navigátorka mohla zvednout oči a nadechnout se, jen na pár vteřin, na začátek traileru. Tento článek sleduje právě ten jeden požadavek od hotového snímku po použitelný klip, s poznámkami o tom, kde se u tváří chybuje.

Krok 1: vyberte portrét, který pohyb přežije

Ne každý povedený snímek je dobrý úvodní snímek. Úvodní snímek je strop celého klipu, takže zvolte ten, který dává video modelu nejméně věcí k odhadování:

• Dobře viditelné oči, ne napůl skryté vlasy nebo okrajem klobouku. Mrknutí skrytého oka je mrknutí, které model vymyslí.
• Ruce mimo záběr nebo v klidu. Ruka, která se má pohnout, je ruka, která se překreslí mnohokrát za vteřinu.
• Trochu místa kolem hlavy. Těsný výřez na čelo nenechává malému otočení hlavy kam jít.
• Žádné nápisy na odznacích nebo límcích, protože text málokdy zůstane ostrý, jakmile se cokoli pohne.

Krok 2: pošlete ho na kartu videa

V knihovně otevřete hotový portrét a stiskněte Animate. Studio přepne na video a obrázek vloží jako Start frame, takže ho nemusíte znovu stahovat a nahrávat. Tam zvolte model; v srovnání video modelů je vysvětleno, čím se liší. U tváře záleží na fyzikální věrohodnosti a detailech víc než na rychlosti, ale rychlost se hodí pro první zkoušku.

Krok 3: žádejte méně pohybu, než chcete

Portrétní klip má malý rozpočet na změnu. Utraťte ho na tom, že tvář dělá téměř nic a svět kolem ní jen trochu. Dlouhý seznam najdete ve slovníčku pohybových promptů; pro portrét z obsazení stačí tři místa.

První klip držte krátký. Studio u některých modelů vykresluje až 30 s, ale klip o délce 5 s s jedním čistým pohybem je mnohem častěji použitelný a také levnější, protože cena roste se sekundami a rozlišením. Vidíte ji ve skladateli před potvrzením a při selhání renderu se částka vrací na váš zůstatek.

Krok 4: zkontrolujte tvář políčko po políčku

Klip jednou pusťte kvůli dojmu a pak jím pomalu procházejte. Tady se tvář obvykle mění, v pořadí, v jakém se to stává:

1. 01Oči po mrknutí. Mohou se otevřít v mírně jiném tvaru nebo barvě. Porovnejte poslední políčko s prvním.
2. 02Zuby v úsměvu. Úsměv se zavřenými ústy je bezpečný; u otevřeného zuby často přibývají nebo mizí.
3. 03Profil při otočení hlavy. Čím dál se hlava otočí, tím víc musí model domýšlet skrytou stranu tváře, a ta pak může patřit někomu jinému.
4. 04Drobné doplňky. Náušnice, špendlíky na límci a obruby brýlí se posouvají, slévají nebo mizí.
5. 05Textura pleti. Pohyb může tvář vyhladit do vosku. Pokud měl snímek póry a klip ne, patří slova z návodu na plastovou pleť nejdřív do snímku.

Krok 5: zbytek obsazení

Aby trailer působil jako jedna produkce, použijte pro všechny postavy stejný model, stejný pohyb kamery a stejnou délku klipu a měňte jen pohyb samotné osoby. Pokud navigátorka dostane statickou kameru a mechanik rychlý oblet, sada se rozpadne přesně tak, jak se jí snímky snažily předejít.

Co nebude fungovat

Tvář nebude zamčená. I povedený klip postavu trochu změní a druhý klip ze stejného snímku ji změní jinak, takže dva záběry navigátorky nemusí jít sestříhat, aniž by si toho divák všiml. Dlouhý nebo velký pohyb, chůze, otáčení, delší mluvení, je místo, kde identita mizí první. Řeč podle scénáře vyžaduje model určený pro mluvící video, který najdete na stránce modelů; běžný model obrázek na video bude hýbat rty bez skutečných slov. A pravidla obsazení platí dál: oživujte fiktivní postavy zjevně zákonného věku, nikdy fotografii skutečné osoby bez jejího souhlasu.

Otevřete studio, v knihovně najděte svůj nejlepší portrét a začněte stisknutím Animate.