Écrire un prompt de retouche d'image par IA : changer une chose, garder le reste

L'erreur la plus courante avec un modèle de retouche est de le traiter comme un modèle texte vers image. Vous envoyez la photo d'un salon, puis vous retapez toute la scène : « un salon chaleureux avec un canapé gris, un parquet, un fauteuil vert près de la fenêtre ». Le modèle y lit la demande d'une nouvelle image qui ressemblerait à la vôtre, et il redessine tout. Le fauteuil devient vert, et la moitié du mur aussi.

Un prompt de retouche fonctionne dans l'autre sens. L'image se décrit déjà elle-même. Vos mots n'ont qu'à dire ce qui change et ce qui ne change pas. Voyez-le comme un court bon de travail remis à un retoucheur, pas comme la description d'une scène remise à un peintre.

Les trois parties d'un bon de travail

1. 01Le changement. Un verbe et un objet : remplacer, retirer, ajouter, recolorer, déplacer. « Remplace le canapé gris par un canapé en velours vert foncé. »
2. 02L'endroit. Où dans l'image, en mots simples : « à gauche », « derrière la femme au manteau rouge », « la deuxième bouteille en partant de la droite ». Les modèles de retouche n'ont pas de pointeur, la position est donc quelque chose que vous dites.
3. 03Le verrou. Ce qui doit rester exactement tel quel : « Garde le sol, la fenêtre, la lumière et l'angle de vue inchangés. » C'est la ligne que la plupart des gens oublient, et c'est elle qui empêche le modèle de ranger des choses que vous ne lui avez jamais demandé de toucher.

Pourquoi un seul changement par tour

Demandez trois choses à la fois (un nouveau canapé, une lampe sur la table, une lumière du soir) et deux choses se produisent. Le modèle doit reconstruire une plus grande partie de l'image, donc une plus grande partie de ce que vous aimiez dérive. Et quand le résultat est raté, impossible de savoir quelle consigne en est la cause. Un changement par tour coûte plus de rendus sur le papier, mais chaque tour est facile à juger, et vous cessez de payer pour des tours qui échouent pour des raisons invisibles.

Ordonnez les tours du plus gros au plus petit. La structure d'abord (retirer la chaise, changer l'arrière-plan), puis la couleur et la matière, puis la lumière, puis les petites corrections. Une retouche de lumière faite avant un changement d'arrière-plan est une retouche de lumière qu'il faudra refaire.

Les mots qui aident et ceux qui nuisent

• Nommez les choses telles qu'elles apparaissent, pas ce qu'elles représentent pour vous. « La tasse blanche au bord ébréché » trouve la tasse ; « ma tasse préférée » ne trouve rien.
• Décrivez ce que vous ajoutez comme si cela avait sa place. « Ajoute un lampadaire en laiton derrière le fauteuil, allumé, accordé à la lumière chaude déjà présente dans la pièce » se fond dans la scène. « Ajoute une lampe » donne une lampe qui a l'air collée.
• Évitez les mots d'amélioration comme « mieux », « plus joli », « plus professionnel ». Ils autorisent le modèle à tout changer, et il le fera.
• Demandez de la subtilité quand vous voulez de la subtilité. « Légèrement plus chaud », « un peu moins de désordre sur le bureau ». Les modèles de retouche ont tendance à forcer un changement si vous n'en fixez pas l'ampleur.

En pratique dans le studio

Ouvrez la page des modèles et cherchez le type image-to-image : ce sont les modèles qui prennent votre image en entrée. Choisissez-en un, joignez votre fichier avec + Image dans le compositeur, écrivez le bon de travail dans le prompt et vérifiez le prix sur le bouton Generate avant d'appuyer. Certains modèles de retouche prennent une seule image, d'autres plusieurs, ce qui permet d'ajouter une deuxième image comme référence pour le nouveau canapé ou la nouvelle chemise. La page du modèle indique les entrées qu'il accepte.

Pour retoucher une image rendue dans le studio, téléchargez-la d'abord depuis le fil de la session dans le studio ou depuis votre bibliothèque, puis joignez-la de la même façon. Gardez l'original : si le troisième tour tourne mal, vous repartez du fichier du deuxième tour, pas du début.

Certaines tâches ont leurs propres outils plutôt qu'un modèle de retouche général. La suppression d'arrière-plan et la suppression d'objet sont des types de modèles à part entière dans le catalogue, et quelques modèles image-to-image sont conçus pour une seule tâche, comme rééclairer une scène ou restaurer une vieille photo. Quand l'un d'eux convient, c'est en général le choix le plus sûr, parce qu'il a été fait pour cette seule chose et pour laisser le reste tranquille.

Quand la retouche touche sans cesse au reste

Parfois une ligne de verrou ne suffit pas : les visages bougent, les couleurs glissent ou le cadrage change un peu à chaque tour. Essayez, dans cet ordre : réduire la consigne au changement et au verrou seuls ; nommer dans le verrou ce qui a bougé (« garde son visage, ses cheveux et son expression inchangés ») ; vérifier si le modèle a un réglage de format et le laisser identique à celui de votre source, car une nouvelle forme impose une nouvelle mise en page ; puis essayer un autre modèle de retouche, car ils diffèrent beaucoup dans ce qu'ils préservent. Si l'image dérive encore, relancez plutôt l'original, comme le suggère le guide des mains et du texte pour les petits détails.

Ce qu'un modèle de retouche ne sait pas faire

Il n'y a pas de pinceau dans le studio. Vous ne pouvez pas peindre sur la zone à modifier ; c'est le modèle qui décide de ce que désignent vos mots. Quelques modèles de retouche acceptent une image de masque comme entrée supplémentaire, mais ce masque se fabrique dans un autre programme. Une retouche n'est jamais non plus une copie garantie au pixel près de ce que vous avez demandé de garder : la plupart des modèles redessinent toute l'image en essayant de tenir stables les parties verrouillées, donc les textures fines, le petit texte et les visages peuvent bouger un peu. Pour une série qui doit rester identique sur de nombreuses images, une image de référence fait un autre travail, expliqué dans le guide des références. Et chaque tour est un rendu complet avec son propre prix, donc dix tours timides coûtent plus cher que trois tours clairs.