Mirelo SFX 2.0 : des effets sonores et des ambiances à partir d'une phrase

Les bruiteurs frappent célèbrement deux moitiés de noix de coco l'une contre l'autre pour imiter des sabots de cheval. Mirelo SFX 2.0 se passe des noix de coco : vous décrivez le son avec des mots et il renvoie un fichier audio d'effets sonores ou d'ambiance. L'exemple de sa page de modèle est un bon test de ce qu'il sait faire : le passage d'un unique vaisseau extraterrestre qui commence par un grondement lointain, enfle en un rugissement de turbine au-dessus de la tête, baisse de hauteur avec un effet Doppler et s'éloigne. C'est un son avec un début, un milieu et une fin, écrit en un seul paragraphe.

Que peut-il produire ?

Deux sortes de choses. Des événements : une porte qui claque, une épée tirée du fourreau, un passage en vol, du verre qui se brise. Des fonds : la pluie sur un toit de tôle, un café animé, le vent dans une forêt, le bourdonnement de la salle des machines d'un vaisseau. Le curseur de durée va d'un dixième de seconde à dix minutes et démarre à 30 secondes, donc un clic bref comme une longue boucle pour une scène tiennent dans un seul modèle.

Comment écrire le prompt ?

Comme le brief d'un sound designer, pas comme une légende. Quatre éléments font la différence : la source (ce qui produit le son), l'action (ce qui se passe, dans l'ordre), l'espace (une petite pièce, une cathédrale, le plein air) et la distance (tout près, de l'autre côté de la rue). L'exemple du vaisseau contient les quatre, et c'est pour cela qu'il fonctionne.

À quoi sert le prompt négatif ?

À tenir à l'écart ce qui s'invite. Demandez une rue animée et vous pouvez récolter un klaxon dont vous ne vouliez pas, ou une voix dans le café. Le prompt négatif se trouve dans les réglages avancés et son propre texte d'aide cite les suspects habituels : musique, voix, circulation. Pour une ambiance sous des dialogues, y mettre 'voix, paroles, musique' garde le fond propre, pour que vos acteurs soient les seuls à parler. Le guide des prompts négatifs explique l'idée plus en détail pour les images et la vidéo ; elle fonctionne de la même façon ici.

Comment obtenir des variantes d'un même son ?

Utilisez le seed. Laissé vide, chaque rendu est une nouvelle prise aléatoire, ce qu'il vous faut pendant l'exploration. Quand vous entendez une prise qui vous plaît, fixez son seed et gardez-le pendant que vous ajustez la formulation : le résultat ne change qu'autant que vos mots. Un jeu a besoin de cinq bruits de pas semblables mais pas identiques ; gardez le prompt et ne changez que le seed, cinq fois. L'article sur les seeds explique la même idée pour les images.

Quel format de fichier choisir ?

WAV est le format par défaut et le bon choix pour le montage dans un logiciel vidéo ou audio, puisqu'il n'est pas compressé. FLAC est lui aussi sans perte, et plus léger. MP3 et AAC servent pour le web ou un aperçu rapide, et pour ces deux-là vous pouvez régler un débit entre 32 et 320 kbps ; laissé vide, l'encodage est automatique.

Que ne sait-il pas faire ?

Il est conçu pour les effets sonores et les ambiances, et sa description ne promet rien de plus : pour une chanson ou une réplique, choisissez plutôt un modèle de musique ou de voix. Il ne regarde pas non plus votre vidéo. Caler un son sur l'image exacte où un verre touche le sol est le travail de la version vidéo vers son du même modèle, Mirelo SFX 2.0 vidéo vers audio, qui écoute l'image. Pour un autre modèle texte vers son avec des ambiances en boucle, voyez le guide des effets sonores V2, et tous les modèles audio sont sur la page des modèles.