짧은 영상을 위한 AI 배경 음악: 텍스트 설명 또는 클립 그 자체
짧은 영상에 연주곡 배경을 까는 방법은 두 가지입니다. 말로 설명하거나, 모델이 클립을 보게 하는 것입니다. 요청 작성법과 편집 확인법을 다룹니다.

음악 없는 짧은 영상은 덜 끝난 느낌이 들고, 스톡 음원은 좀처럼 맞지 않습니다. 너무 길고, 엉뚱한 곳에서 고조되며, 이미 다른 채널 세 곳이 쓰고 있습니다. 스튜디오에는 나만의 배경 음악을 만드는 방법이 두 가지 있습니다. 텍스트로 음악을 설명하고 길이를 직접 정하거나, 클립을 업로드해서 영상-음악 변환 모델이 영상을 보고 화면에 맞춰 음악을 입히게 할 수 있습니다. 둘 다 모델 페이지의 음악 항목에 있습니다. 이 글은 어느 쪽을 고를지, 요청을 어떻게 쓸지, 게시 전에 결과를 어떻게 확인할지를 다룹니다.
기대치를 맞추기 위해 먼저 한 가지: 이 글은 화면 아래에 까는 연주곡 배경에 관한 것입니다. 동작을 따라가는 효과음(발소리, 문소리, 바람)이 필요하다면 무음 클립에 소리를 입히는 가이드를 읽어 보세요. 가사가 있는 노래라면, 노래하는 음악 모델은 요청 방식부터 다른 별개의 작업입니다.
방법 1: 텍스트 설명
텍스트-음악 변환 모델은 글로 쓴 설명을 받고, 대부분은 실행 전에 길이도 정할 수 있습니다. 모델에게 영상을 보여 주지 않으므로 컷 위치를 아는 사람은 여러분뿐입니다. 단점처럼 들리지만, 말하는 사람이 나오는 클립이나 제품 루프 영상에서는 오히려 장점입니다. 화면에 따라갈 이야기의 흐름이 없고, 필요한 것은 목소리 아래에 깔리는 일정한 분위기와 일정한 음량이기 때문입니다.
잘 통하는 요청은 네 가지를 이 순서로 밝힙니다. 용도(말소리 아래 배경, 인트로 짧은 음, 루프), 분위기, 템포와 악기, 그리고 구성(어디서 고조되고 어떻게 끝나는지). 연주곡이라고 분명히 쓰세요. 프롬프트에 여지가 있으면 보컬을 넣는 음악 모델이 여럿 있고, 일부는 고급 설정에 연주곡 전용 스위치가 있습니다.
내레이션이 있는 차분한 제품 영상을 위한 연주곡 배경 음악. 따뜻하고 낙관적인 느낌, 약 95 BPM. 부드러운 일렉트릭 피아노, 뮤트된 베이스, 가벼운 브러시 드럼. 보컬 없음, 큰 드롭 없음. 처음부터 끝까지 고른 음량, 끝은 부드럽게 페이드아웃.연주곡, 긴장감 있고 영화 같은 느낌, 천천히 고조. 낮게 맥동하는 신스 베이스와 120 BPM의 째깍거리는 하이햇, 중간에 현악기가 들어와 마지막 1초의 강한 타격까지 상승한 뒤 정적.길이는 클립 길이와 같게, 또는 다듬을 여유를 위해 1~2초 더 길게 설정하세요. 편집 프로그램에서 오디오를 반복할 수 있다면, 짧은 루프 요청('끊김 없는 루프, 인트로 없음, 엔딩 없음')이 긴 곡보다 저렴한 경우가 많고, 반복 재생되는 헤더 영상에도 잘 어울립니다.
방법 2: 클립 그 자체
영상-음악 변환 모델은 영상을 입력으로 받아 그 분위기, 속도, 장면 전환을 따라가는 음악을 만듭니다. 텍스트 프롬프트는 선택 사항이며 스타일만 이끌어 줍니다. 자체 리듬이 있는 영상에 맞는 방법입니다. 하드 컷이 많은 여행 몽타주, 공개 장면, 느려졌다가 빨라지는 클립 같은 것들이죠. 텍스트 요청은 8초째의 컷을 볼 수 없지만, 이 모델은 볼 수 있습니다.
가벼운 어쿠스틱 기타와 부드러운 퍼커션, 희망찬 느낌, 보컬 없음.실제로 게시할 편집본을 넣으세요. 나중에 2초를 잘라 내면, 이전 편집에 맞춰 만든 음악이 엉뚱한 프레임에 놓입니다. 화면을 먼저 확정하고, 그다음 음악을 입히세요.
어떤 방법이 언제 나은가
- 내레이션, 튜토리얼, 인터뷰, 제품 루프: 텍스트 설명. 고른 배경이 필요하고, 길이를 정확히 조절할 수 있습니다.
- 컷이 있는 몽타주, 공개 장면, 트레일러: 클립 그 자체. 모델이 편집을 듣고 함께 움직입니다.
- 같은 느낌이어야 하는 영상 시리즈: 텍스트 설명. 프롬프트 하나를 재사용하고 길이만 바꾸면, 모든 에피소드가 같은 음색을 갖습니다.
- 클립에 무엇이 필요한지 모를 때: 프롬프트 없이 클립을 한 번 돌려 보고 들어 보세요. 방향을 빠르게 들어 볼 수 있고, 그 방향을 나중에 말로 설명할 수 있습니다.
편집 결과 확인하기
편집 프로그램에서 트랙을 화면 아래에 깔고 세 번 보세요. 매번 한 가지만 들으면 됩니다.
- 시작과 끝. 음악이 첫 프레임에서 시작하고, 끊기는 대신 제대로 끝나나요? 프레이즈 중간에 뚝 끊기는 것이 가장 흔한 티입니다. 편집 프로그램에서 짧은 페이드를 주면 대부분 해결됩니다.
- 목소리. 누군가 말한다면 말하는 구간의 음악을 낮추고, 헤드폰뿐 아니라 휴대폰 스피커로도 들어 보세요. 스튜디오에서는 괜찮게 들리던 배경이 휴대폰에서는 목소리를 묻어 버리는 일이 많습니다.
- 리듬 포인트. 화면에 맞춰 만든 클립이라면 큰 순간들이 컷에 맞아떨어지는지 확인하세요. 한 곳이 몇 프레임 어긋났다면 트랙을 살짝 옮기고, 전체가 밀린다면 실행 후에 화면이 바뀌었을 가능성이 큽니다.
스튜디오가 하지 않는 일
음악 모델은 오디오 파일을 돌려줍니다. 스튜디오는 그것을 영상에 믹스하거나, 목소리 아래에서 자동으로 낮추거나, 페이드를 대신 넣어 주지 않습니다. 어느 편집 프로그램에서든 1분이면 끝나는 작업이고, 음량은 여러분 손에 남습니다. 텍스트 요청은 컷을 볼 수 없고, 화면에 맞춘 클립은 받은 화면만 따라갑니다. 어느 방법도 유명한 곡과 같은 멜로디를 약속하지 않으며, 곡 이름을 대며 요청하는 프롬프트는 잘못된 프롬프트입니다. 아직 영상 자체를 만드는 중이라면 영상 모델 고르기 가이드가 먼저입니다. 화면이 확정되면 스튜디오를 열고 음악을 입히세요.
질문
음악을 설명해야 하나요, 영상을 업로드해야 하나요?
말소리 아래의 고른 배경이나 같은 느낌이어야 하는 시리즈라면 설명하세요. 음악이 컷, 공개 장면, 속도 변화를 따라가야 한다면 영상을 업로드하세요.
음악에 보컬이 들어가나요?
여지를 남겼을 때만 그렇습니다. 요청에 연주곡, 보컬 없음이라고 쓰고, 모델에 연주곡 스위치가 있다면 사용하세요.
음악이 들어간 영상을 돌려받나요?
이 두 방법으로는 아닙니다. 음악 모델은 오디오 파일을 돌려주고, 여러분이 직접 편집 프로그램에서 클립 아래에 깔고 음량과 페이드도 정합니다. 별도의 영상-영상 변환 사운드 모델은 새 음악과 효과음이 이미 들어간 클립을 돌려주지만, 그 경우 믹스는 여러분이 아니라 모델이 정합니다.


