Un portrait de fêtes à partir de votre propre photo : gardez le visage, changez le décor

Chaque décembre, la même demande revient : prends une photo normale de moi, mets-moi à côté d'un sapin illuminé ou d'une fenêtre givrée, et ne touche pas à mon visage. Le décor est facile pour un modèle de retouche. Le visage, c'est là qu'échouent la plupart des tentatives, car le modèle qui peint la nouvelle pièce repeint aussi, discrètement, la personne qui s'y trouve. Voici une liste de contrôle pour obtenir un portrait de fêtes qui vous ressemble encore, et pour savoir quand arrêter d'essayer.

1. Choisissez la bonne photo de départ

La retouche ne peut garder que ce que la photo montre clairement. Une bonne photo de départ fait la moitié du travail :

• Le visage est grand dans le cadre. Tête et épaules, ou à partir de la taille. Un visage qui occupe un petit coin d'une photo de groupe a trop peu de pixels pour survivre à un redessin.
• Une lumière douce et uniforme sur le visage. Un flash dur ou une ombre profonde sur une joue est lu comme faisant partie de votre peau, et le modèle garde cette ombre bizarre ou en invente une nouvelle.
• Le regard à peu près vers l'objectif, les yeux ouverts, rien qui couvre le visage. Des lunettes de soleil, une main sous le menton ou une écharpe sur la bouche obligent le modèle à deviner.
• Nette, pas la capture d'écran d'une capture d'écran. Les blocs de compression sur la peau reviennent sous forme de taches.

Une seule personne par photo, c'est le cas facile. Un couple ou une famille peut fonctionner, mais chaque visage en plus est un visage de plus qui peut dériver : commencez donc par un portrait seul pour apprendre comment le modèle se comporte.

2. Choisissez un modèle de retouche, pas un modèle texte vers image

Sur la page des modèles, filtrez sur le type image vers image : ces modèles prennent votre photo en entrée. Un modèle texte vers image avec une référence jointe emprunte l'allure générale d'une personne, mais il ne cherche pas à garder le visage. Les modèles de retouche sont conçus pour changer une partie de l'image et conserver le reste, et certains citent la cohérence du sujet parmi leurs points forts ; le guide du modèle de retouche en montre un à l'œuvre. Dans le studio, joignez la photo avec + Image, écrivez la consigne et lisez le prix sur le bouton Générer avant de lancer.

3. Écrivez le verrou avant le décor

L'habitude courante en retouche est de décrire la nouvelle pièce avec amour et d'ajouter « garde mon visage » à la fin. Inversez. Nommez d'abord, et précisément, ce qui ne doit pas changer : le visage, le teint, les cheveux (couleur, longueur, raie), la couleur des yeux, et les lunettes ou les taches de rousseur que vous voulez garder. « Garde le visage » tout seul laisse le teint et les cheveux ouverts à la négociation, et ce sont les deux choses qui dérivent en premier sous la lumière chaude des fêtes.

Avant de lancer, vérifiez le réglage du format d'image si le modèle en propose un. Laissez-le identique à votre photo ; demander une scène large en 16:9 à partir d'un portrait vertical pris au téléphone impose une nouvelle composition, et c'est dans une nouvelle composition que les visages sont redessinés. Plus de détails sur les phrases de verrouillage dans le guide pour écrire des prompts de retouche.

4. Vérifiez ce qui a dérivé

Regardez le résultat en taille réelle à côté de l'original, pas en vignette. Les suspects habituels, à peu près dans l'ordre où ils glissent :

1. 01Le teint, réchauffé ou lissé par la lumière festive.
2. 02La texture de la peau, les pores remplacés par un éclat plastique ; le guide de la peau plastique propose des formulations pour cela.
3. 03Les cheveux, une raie qui a changé de côté, des boucles lissées, une nouvelle frange.
4. 04Les yeux et les dents, une forme d'yeux légèrement différente ou un sourire avec trop de dents.
5. 05Les petites marques, un grain de beauté, une cicatrice, une boucle d'oreille. Elles disparaissent en silence et la personne sur la photo est la première à le remarquer.

5. Relancer ou réécrire ?

Une règle simple : si le décor est bon et que le visage est un peu à côté, relancez le même prompt une ou deux fois ; chaque rendu est un nouvel essai, et le suivant gardera peut-être mieux le visage. Si le même trait dérive à chaque rendu, c'est la formulation qui pose problème : nommez ce trait dans le verrou, raccourcissez la phrase du décor, ou essayez d'abord le fond de studio et la pièce plus chargée ensuite. Si trois tours avec un prompt corrigé changent encore le visage, passez à un autre modèle de retouche, car ils diffèrent beaucoup dans ce qu'ils préservent. Ne retouchez jamais une retouche encore et encore : chaque tour redessine à nouveau le visage, et la dérive s'additionne. Repartez à chaque fois de votre photo d'origine. L'article sur le coût par image utilisable explique comment budgéter ces nouveaux essais.

À qui appartient la photo, et ce qu'est le résultat

Utilisez des photos de vous, ou de personnes qui ont accepté cette retouche. Un portrait de fêtes semble anodin, mais c'est quand même une nouvelle image d'une personne réelle dans un endroit où elle ne s'est jamais tenue, et quelqu'un qui n'a pas donné son accord peut en être blessé. Demandez avant de retoucher un ami, et demandez aux parents avant de retoucher un enfant. Les conditions interdisent les deepfakes et toute image sexuelle ou intime d'une personne réelle et identifiable, quelle que soit la saison. Et rappelez-vous ce que vous avez créé : un portrait de vous dans une pièce inventée, pas la photo d'une soirée qui a eu lieu. C'est très bien pour une carte ou une photo de profil ; ne le présentez pas comme un témoignage.

Ce que le studio ne peut pas promettre

Aucun modèle de retouche ici ne garantit un visage identique. La plupart redessinent toute l'image et essaient de conserver les parties verrouillées, si bien qu'un ami proche peut repérer une différence que vous ne voyez pas. Il n'existe pas de pinceau pour protéger la zone du visage ; vos mots sont la seule protection. Les mains qui entrent dans le cadre, par exemple pour tenir une tasse de chocolat chaud, sont un point faible fréquent. Et une retouche rend l'image aux tailles propres au modèle, si bien qu'un portrait destiné à l'impression peut avoir besoin d'un agrandissement fidèle, jamais d'un agrandissement créatif, qui inventerait de nouveaux détails sur votre visage.