Como escrever prompts de imagem com IA que realmente funcionam

A maioria dos renders fracos vem de prompts que citam um assunto e param por aí. O modelo então precisa adivinhar todo o resto (onde o assunto está, como é iluminado, a que distância fica a câmera), e o palpite costuma ser a resposta mais mediana que ele conhece. Um bom prompt toma essas decisões por ele.

Este guia apresenta uma estrutura de cinco partes que funciona para quase qualquer imagem e mostra como refinar um prompt quando o primeiro render chega perto, mas não acerta.

As cinco partes de um prompt forte

1. 01Assunto: o que aparece na imagem, com um ou dois detalhes concretos. "Um bule de cerâmica" é um começo; "um bule de cerâmica branco fosco com o bico lascado" é uma imagem.
2. 02Cenário: onde ele está. Uma superfície, um cômodo, uma paisagem ou um fundo liso, se você quiser o assunto isolado.
3. 03Luz: a maior alavanca de clima. Cite uma fonte e uma direção: "luz baixa de janela vinda da esquerda", "um refletor duro vindo de cima".
4. 04Câmera: distância e lente. "Close macro", "plano aberto", "lente de retrato de 85 mm, pouca profundidade de campo".
5. 05Acabamento: o visual da imagem final: "fotografia editorial", "grão de filme", "foto de produto limpa de estúdio".

Você não precisa das cinco toda vez, mas cada uma que deixa de fora é uma decisão que entrega ao modelo.

A ordem importa mais que o tamanho

Os modelos de imagem dão mais atenção ao que vem primeiro. Coloque o assunto na frente, depois o cenário, e deixe as palavras de estilo para o fim. Um prompt que abre com "cinematográfico, 8k, obra-prima" gasta sua posição mais forte com palavras que não descrevem nada em particular.

O comprimento ajuda até certo ponto. Uma ou duas frases de detalhe específico valem mais que um parágrafo de adjetivos. Se você se pegar listando cinco sinônimos de "bonito", apague quatro.

Descreva o que você quer, não o que não quer

"Sem bagunça" ainda coloca a ideia de bagunça no prompt. Diga o que deve estar lá em vez disso: "um piso de concreto liso", "um fundo branco vazio". A descrição positiva é mais confiável que a negação.

Itere mudando uma coisa de cada vez

Quando um render está perto, mude uma única parte e rode de novo. Troque a luz e mantenha o resto. Depois, a lente. Se você mudar três coisas ao mesmo tempo, não sabe qual delas ajudou.

No estúdio, Reutilizar prompt em qualquer resultado devolve o prompt ao compositor para você editar uma frase, e Variar roda a mesma ideia de novo para obter outra versão. O preço aparece antes de cada render, então iterar nunca traz surpresas.

Escolha o quadro antes de escrever

Um quadro alto de 4:5 e um quadro largo de 16:9 pedem composições diferentes. Decida primeiro onde a imagem será usada (um feed, um banner, um papel de parede de celular) e depois descreva uma cena que caiba nesse formato. Nosso guia de proporções explica qual quadro serve para quê.

Três prompts para adaptar